『专栏』丁之方：单色珐琅的低调

珐琅是这些年来手表收藏的一大亮点，尤其在手表机芯技术创新困难，设计因素越来越成为业界流行的背景下，珐琅表所体现的艺术性是其它种类的手表所难以比拟的。对于中国人来说，即便不是这方面的行家，也会对瓷器多少有点了解，因此不免对于这种专门在金属上面做装饰的工艺产生一些兴趣。

不过，有意思的是如今海内外的手表藏家往往只对装饰华美，有着古典风范的珐琅手表感兴趣，而那些使用单色珐琅装饰，在设计风格上比较简洁与现代的手表一直受冷落。其实，从历史的角度上看，单色珐琅颇给人以一种复古的味道，低调之外，也特别让人能够更加专心地鉴赏与享受手表本身最核心的精髓。

这里需要从头讲起：早期的珐琅怀表，往往是以单色珐琅来装饰表盘甚至是部分表壳的，流风所及20世纪上半叶以前，高档手表尤其是金表经常会使用单色珐琅作为表盘。这一传统从5、60年代以后就逐渐地消失，直到80年代中期后传统豪华机械表的大举复兴，也将单色珐琅重新带了回来。较早的如雅典 San Marco 系列曾经有过一系列从钢壳到金壳的单色珐琅盘手表，其色彩以蓝色为常见，但白色、红色、绿色也有可能有，如今在拍卖场常常能够发现，但似乎不太被人看中。

作为传统单色珐琅手表的典范，宝玑5140从上市开始就一直吸引着一些人到中年而且对于古老的怀表有一定认识的表迷——从沉甸甸的金壳、40毫米的直径，到圆滑的表背与玻璃带给人的手感，乃至戴在腕上扁平硕大的样子，无一不像是一只来自200年前的古董怀表被人加上一对表耳，便从人们的胸前移到了手腕上，有人甚至会想原来设计一款经典风格的手表是这么简单的一件事。

对于一向有着承袭古典设计传统的宝玑表来说，5140不仅是一款根据历史记录制造出的古典风格手表，而且在诸多的细节上体现更加传神地突出了“宝玑风格”——从安装在下凹的偏心小盘上的秒针，到在洁白的表盘上刻出“隐蔽签名”都体现出宝玑表在制造工艺上的与众不同。

仔细想一下，作为古典风格手表的爱好者，整天宝玑游丝、宝玑式指针、宝玑式数字等术语不离口，但在现代产品上能够见到宝玑式数字除了5140之外其实只有很少几款。引人注目的还有那个被许多表迷极力推崇的偏心小秒针，除了在白瓷面映衬下的蓝钢异常漂亮之外，针尾部的镂空工艺就不仅是漂亮，更加体现出别人难比的高难度加工水准。

经过宝玑大力修改后的Cal.502，采用了黄金转子之类的奢华结构与精美异常的麦粒纹装饰，可惜这一切都隐藏在表背的金壳之下，不打开后背无人能够亲见——有人推测宝玑是因为其为直径27.4 毫米的机芯搭配了一个40毫米的大表壳而有意掩盖住“内涵”，而本人到更加相信这是为了追求古老的“怀表风格”的精心设计，也正是出于同样的原因，该表的后背采用了压入式，这一点也是许多表迷觉得遗憾的地方。

类似这样的诸多细节积累下来，难怪那些资深表迷会如此推崇这款功能并不复杂的手表。可惜该表已经在市面上绝迹了，喜欢它的人们不得不去买一只表盘同样是白色珐琅配宝玑式数字与蓝钢指针，但风格完全属于现代的5177去满足自己对于单色珐琅表盘的追求。

其实，这几年来单色珐琅似乎又有悄悄地复兴的趋势，除了百达翡丽又开始推出多款单色珐琅表盘手表之外，斯沃奇集团旗下的小众品牌 JAQUET DROZ 也特别偏爱其“Grand feu”单色珐琅系列。后者多用单纯的黑色或者兰色与白色表盘，并不屑做任何眩人耳目的花招，依然能够引来行家的称赞。

另一个例子是同样来自斯沃奇集团的德国品牌格拉苏蒂，该厂与著名的迈森瓷器合作，推出过多款古典风格的作品，虽然款式各不相同，最引人注目的是其传统的蓝色时分针滑行在薄片般的白色迈森瓷器面盘上，并且由迈森瓷器厂最顶尖的手绘师仔细地画上罗马数字小时时标，Glashütte Original 字样与迈森瓷器的交叉双剑商标同样为手工绘制，光是面盘的绘图就需要八个小时完成。此外，宝珀、欧米茄等品牌，也不断有白色等单色珐琅产品推出。

总之，从收藏的角度上看想买一款经济实惠的珐琅表，单色珐琅加上简单的款式肯定是最佳的选择，至于其是不是能够迅速升值，那就要看今后情况的变化。至少这些单色珐琅戴在腕上不那么扎眼，适合日常使用，这是其最为人看中的所在。从这些年来一系列大品牌纷纷使用全新的手法来装饰单色珐琅这个趋势上看，设计正在使单色珐琅变得不在那么单调，也更加凸显了其大家的气派，未来在这方面可能还会有更多的新思路、新手法涌现出来的。

撰稿：丁之方
资深腕表专栏作家